Expositions passées

1er avril 2023 -> 20 mai 2023

Du 1er avril au 20 mai 2023, MD Gallery vous invite à découvrir une exposition intitulée « Influences normandes ».

En raison de sa lumière et de la diversité de ses paysages, du bocage au bord de mer, La Normandie a, de longue date, inspiré de grands peintres. Ceux qui y sont nés comme Boudin, Maurice Denis ou Raoul Dufy, ceux qui y ont séjourné comme Pissarro, Pierre Puvis de Chavanne ou, plus récemment, David Hockney.

De nombreux peintres normands sont à l’origine de mouvements majeurs de l’histoire de l’art ou ont contribué à la révolutionner : Jean-François Millet, membre fondateur de l’école de Barbizon dont la peinture réaliste influencera Claude Monet, père de l’impressionnisme, normand d’adoption et proche d’Eugène Boudin. Mais aussi Maurice Denis, théoricien des nabis et Louis Valtat, précurseur du fauvisme ou encore Raoul Dufy, l’un des maîtres de l’art moderne. Autant de générations d’artistes qui se sont succédées pour faire de la Normandie leur terrain d’observation et de restitution d’une réalité passée au prisme de l’imaginaire.

L’exposition « Influence normande » présente le travail sur papier d’artistes normands (des dessins originaux d’Eugène Boudin, Maurice Denis, Raoul et Jean Dufy, Louis Valtat) ainsi que d’artiste ayant résidé dans la région  (Pissarro et Pierre Puvis de Chavanne). Comme une mise en abîme destinée à montrer que l’histoire d’amour entre les peintres et la Normandie ne se conjugue pas seulement au passé, cette exposition invite aussi à découvrir les œuvres d’artistes contemporains en particulier d’une artiste sud-coréenne, Sun-Yea Oh, qui réside et travaille en Normandie où elle a, selon ses propres termes, découvert « des trésors » !

 
Maurice DENIS
(Granville 1870 – Paris 1943)
 
Le Petit François dans les bras de sa bonne au jardin,
vers 1915
 
Aquarelle
Non signée
Au dos : Étude préparatoire pour un tableau : « Le Berceau du petit frère, vers 1915 », non daté mais peint au dos d’un calendrier de 1913. Il représente Madeleine, l’une des filles du peintre, penchée sur son petit frère François.
9 x 13,5 cm
 


Eugène Boudin (Honfleur 1824 – Deauville 1898)

La sortie du port
Dessin au crayon sur papier
Annotation et trace de signature à droite
9 x 15 cm

Raoul Dufy (Le Havre 1877- Forcalquier 1953)

Vue du port de Marseille
Dessin au crayon et rehauts de gouache
Cachet Atelier Raoul Dufy en bas à droite
26 X 43 cm

Louis VALTAT (Dieppe 1869 – Paris 1952)

Dieu Ganesh, circa 1894.
Lavis d’encre
Cachet du monogramme en bas à droite
39 x 28 cm
Projet pour une affiche de présentation du Chariot de Terre Cuite, drame sanskrit représenté au théâtre de l’Œuvre, saison 1894-95 avec la participation de Henri de Toulouse-Lautrec et Albert André.

Camille Pissaro (Saint Thomas 1830 – Paris 1903)

Femmes dans un champ
(Période de Saint Thomas, Antilles, vers 1852)
Dessin à la mine de plomb
Monogrammé en bas à droite
Un certificat d’authenticité délivré par madame Paule Cailac en date du 7 octobre 1980 sera remis à l’acheteur
9,2 X 17,3 cm

Sun-Yea OH (née en 1963)

“Les trésors de la Normandie 04”
2022
Acrylique sur toile
100x100cm

Signé en bas à droite

 
Sun-Yea OH (née en 1963)

“Les trésors de la Normandie 05”
2022
Acrylique et poudre de pierre sur toile
39x82cm
Pièce unique
Signé en bas à droite

Stéphane Levallois (né en 1970)

Portrait de soldat américain D-Day 4
25 juin 2022
Encre de chine et aquarelle sur papier
20 x 15 cm

Signé en bas à gauche et daté en bas à droite

Stéphane Levallois (né en 1970)

Portrait de soldat américain D-Day
25 juin 2022
Encre de chine et aquarelle sur papier
20 x 15 cm
Pièce unique
Signé et daté en bas à droite

Stéphane Levallois (né en 1970)
 
Portrait de soldat américain D-Day 1
27 mai 2022
Encre Levis
20 x 15 cm

Signé et daté en bas à droite

17 septembre 2022 -> 12 novembre 2022

Du 17 septembre au 12 novembre 2022, la MD Gallery accueille « Monde moderne » : une exposition collective de dessins réalisés par 15 illustrateurs et dessinateurs de bandes dessinées.

La modernité est une notion polymorphe et subjective qui varie dans le temps. Comment l’idée de modernité est-elle représentée dans la bande-dessinée ?

Dans les années 60, les dessinateurs créent des univers en s’inspirant de situations et d’environnements proches du réel. La réalisation d’une bande-dessinée s’appuie sur une documentation fouillée et puise dans l’actualité qui devient un matériau pour l’imaginaire et la création.

La rigueur du dessin est parfois détournée. Certains dessinateurs, parmi lesquels Franquin, présentent des innovations. Dans Spirou et Fantasio, il propose sa vision de la modernité en incluant avancées technologiques et inventions mécaniques dans des planches fourmillant de voitures autonomes et autres drones, sans oublier architectures et meubles d’avant-garde.

Cette vision optimiste de la modernité s’échoue peu à peu sur la réalité d’un monde où crises économiques et menace nucléaire convoquent un certain pessimisme.

Franck Margerin et Loustal dessinent pour leur part les sixties rêvées d’une Amérique idéalisée et passée au prisme de leurs souvenirs de jeunesse.

Dans les années 2000, la perception de la modernité s’appuie souvent sur le fantasme de villes déshumanisées qui anticipent un futur plus ou moins proche. Kevin Lucbert dessine des terres flottantes habitées où l’idée même de modernité devient surréel. Dans des œuvres comme « Burning Land » ou « Red horizon », il interpelle sur la situation climatique sur notre planète.

A travers la bande dessinée et l’illustration, cette exposition de planches originales invite à se questionner sur la vision que chaque époque se fait de la modernité, du progrès, des évolutions sociétales…  dans des approches tantôt optimistes, tantôt sombres, dans l’adhésion ou le rejet.

Kevin Lucbert
Blue Lines
Burning Land 2
2019
Stylo à bille sur papier
29,7 x 21 cm
Pièce unique

Loustal
Mémoires avec dames, Planche 10
1989
Encre de Chine et couleur sur papier
36,5 x 28 cm
Pièce unique

Frank Margerin
Droits des jeunes
2000
Encre de Chine sur papier
18 x 23,5 cm
Pièce unique

Catel
Lucie
Encre de Chine et aquarelle sur papier
20 x 14 cm
Pièce unique

Christophe Chabouté
Tati, 1
Technique mixte sur papier
43 x 40 cm
Pièce unique

Philippe Vuillemin
L’Echo des Savanes
Encore une goutte pour la route, Planche Couverture
Circa 2000
Encre de Chine et feutre sur calque et mise en couleur
42 x 29,5 cm
Pièce unique

Christophe Chabouté
Le curieux, 2
2017
Encre de Chine sur papier
44,5 x 38,5 cm
Pièce unique
Marcel Gotlib
Le mystère de l’homme incomplet
1951
Publié dans le magazine Pilote n° 464
Encre de Chine sur papier
10 x 29,5 cm
Pièce unique


Kevin Lucbert
Blue Lines
Civilisations Errantes
2017
Stylo à bille sur papier
29,5 x 19 cm
Pièce unique

Loustal
Coronado, Planche 12
2009
Encres de couleur sur papier
26,5 x 18 cm
Pièce unique

30 juillet 2022 -> 2 septembre 2022

Du 30 juillet au 2 septembre 2022, la MD Gallery accueille Déambulations : une exposition de dessins et de peintures de Jean-Claude Götting.

Jean-Claude Götting est devenu célèbre en partageant la gloire d’Harry Potter. Ce Parisien de naissance est l’ensorceleur des couvertures de l’édition française des romans cultes de JK Rowling. Né en 1963, il a grandi dans les arts appliqués et signé ses premiers essais de Bande Dessinée pour le fanzine PLGPPUR (Plein la gueule pour pas un rond).

En 1985, il publie Crève-coeur chez Futuropolis et le Festival d’Angoulême lui décernera le prix du meilleur premier album. Götting révolutionne la création en noir et blanc. Il enrichit l’encrage de gouache au rouleau de mousse pour jouer du gris moucheté et mettre de la lumière dans le dessin, créer du relief, de l’atmosphère. Cette forme d’envoûtement du trait devient l’une des marques de fabrique de l’avant-garde du Neuvième Art français avec des titres d’une formidable puissance graphique comme Détours, La serviette noire, La fille du modèle ou L’option Stravinsky.

Il dessine entre autre pour The New Yorker, Libération ou Le Nouvel Observateur. Pionnier de l’impressionnisme des cases, ce magicien du trait excelle aussi dans les portraits féminins brossés en noir et blanc ou en couleur. Dominés de rouge ou de bleu, ses modèles respirent alors d’une beauté mélancolique gorgée d’élégance et de sensibilité.

Promenade, errance, balade, flânerie, croisements, rencontres… l’exposition présente un regard croisé sur l’univers graphique feutré et élégant de Jean-Claude Götting. Quels que soient leurs décors, ces images sont autant d’invitations à la rêverie. Grace à une technique qui n’appartient qu’à lui, Jean-Claude Götting capture des instants précieux, qui suggèrent un avant comme un après et l’on peut aisément y projeter ses propres aspirations.

Vestiaire, 1

2021

Acrylique sur toile

100 x 100 cm

Pièce unique


Essayage
2021
Acrylique sur toile
116 x 89 cm
Pièce unique


Le diner
Acrylique sur papier
17 x 12,8 cm
Pièce unique


Le Louvre
2020
Encres acryliques et crayon noir sur papier
22,5 x 31,5 cm
Pièce unique


Traverser la nuit
Le cheval
2019
Encres acryliques et crayon noir sur papier
15 x 12 cm
Pièce unique


Balançoire
Acrylique sur papier
21 x 25 cm
Pièce unique


Vestiaire
2021
Acrylique sur papier
15,7 x 23 cm
Pièce unique
Paris
Métro Tuileries
2020
Encres acryliques et crayon noir sur papier
23 x 32 cm
Pièce unique

Le lapin et le renard
2021
Acrylique sur papier
18,5 x 13 cm
Pièce unique

Le Sculpteur
Acrylique sur papier
14 X 14 cm
Pièce unique

4 juin 2022 -> 16 juillet 2022

Du 4 juin au 16 juillet 2022, la MD Gallery réunit 15 artistes auteurs de bandes dessinées et illustrateurs autours d’une exposition intitulée GUERRE(S).

De la guerre de Sécession à la guerre d’Afghanistan,  les artistes nous livrent avec leur sensibilité et leur style graphique, leur représentation des conflits dans le monde.

Ils s’inscrivent ainsi dans les pas de ceux qui – à l’instar de Marcel Gromaire, Otto Dix ou Pablo Picasso – se sont penchés sur ce phénomène dévastateur, universel et ancestral ; adoptant tantôt le rôle de témoin, tantôt celui de reporter ou de militant. Entre analyse et incrédulité, dénonciation et sidération, la guerre ne cesse d’interpeller les femmes et les hommes, comme en atteste celle qui dévaste aujourd’hui l’Ukraine, révélant l’étendue de notre impuissance à affronter la tragédie et le fracas du monde.

Alors que l’on célèbre le 78è anniversaire du Débarquement et de la Bataille de Normandie, cette exposition rend hommage aux hommes et femmes qui ont lutté pour la défense des libertés.

Renaud Garreta
Tanguy et Laverdure
Opération opium, Tome 27
2005
Couverture de l’album
Feutre Pantone sur papier
37 x 28 cm

Enki Bilal
Die mauer Berlin I
2019
Impression numérique pigmentaire sur papier
90 x 70 cm
Edition N° 1/8
Edition de 8 ex + 2 AP + 1 HC

Stéphane Levallois
Léviathans
Léviathan, 9
2022
Craie Conté et Gesso sur toile de coton brut
54,5 x 54 cm
Encadrement : 61,5 x 61 cm

Pascal Rabaté
Ibicus
Livre 2, Planche d’essai
1999
Page d’essai pour la page 30
Lavis d’encre de Chine sur papier
47 x 33,5 cm

Jorge González
Cauchemars Ex Machina
2022
Page 44
Mine de plomb sur papier
28,6 x 19,1 cm

Denis Deprez
Les champs d’honneur, Planche 1
2005
Acrylique sur papier
35,5 x 27,5 cm

Christophe Chabouté
Paroles de Verdun, Planche 3
2007
Aquarelle et encre de Chine sur papier
35 x 24,5 cm

George Pratt
Run, Planche 7
1990
Technique mixte sur papier
40 x 27 cm
Pièce unique

André Juillard
L’Europe aux anciens parapets – à Rimbaud
2019
50 x 40 cm
Edition N° 1/10
Edition de 10 ex + 2 AP + 3 HC

Stanislas Moussé
Le Fils du Roi, Planche 72
2020
Encre de Chine sur papier
25,5 x 18 cm


16 avril 2022 > 21 mai 2022

Du 16 avril au 21 mai 2022, MD Gallery accueille Feuilles de route : une exposition de dessins et de peintures de Jacques de Loustal. De l’Islande à l’Océan Indien, de l’Italie à la Grèce, de la Terre de feu à la Floride en passant par les Seychelles, la Croatie et les Canaries, l’ensemble, de plus d’une trentaine d’œuvres, présenté à Arromanches les Bains, est une véritable invitation au voyage. Pour guide, un globe-trotter impénitent et patenté : Loustal. Au fil de plus de 50 années consacrées à la pratique du dessin et de la couleur –  ce dessinateur d’ambiances à su poser et imposer un univers graphique reconnaissable au premier coup d’œil. Encres de couleurs, mine de plomb, fusain, aquarelle, huile ou fixé sous verre, Loustal déploie toute la richesse de son savoir-faire pour mieux livrer des images découpées dans le rêve ; un ailleurs idéalisé et purgé du superflu. Embarquez sans attendre…

LoustalFloride

Sans titre 3

Encre de Chine et aquarelle sur papier

24 X 30 cm

N° inventaire : 30899


Loustal Fusain 1

Fusain sur papier

32,5 X 50 cm

N° inventaire : 32117


Loustal – 14 nœuds sur l’océan indien 2021

Huile sur toile

92 X 65 cm

N° inventaire : 39009


Loustal Italie Sans titre, 2

Encre de Chine et aquarelle sur papier

28 X 21 cm

N° inventaire : 30846


Loustal – Italie Sans titre, 9

Fusain sur papier

21X 29,5cm

N° inventaire : 30853


Loustal – Je me suis beaucoup promené

Aquarelle sur papier

24 X 15 cm

N° inventaire : 11730


Loustal – Utah VI

Crayons de couleur sur papier

21 X 29,5 cm

N° inventaire : 11765


Loustal – Floride Sans titre, 4

Encre de chine et aquarelle sur papier

24 X 30 cm

N° inventaire : 30896


Loustal – Sun bathing

Encre de chine et aquarelle sur papier

23,5 X 41 cm

N° inventaire : 11736


Loustal – Quelque part aux Seychelles

Aquarelle sur papier

26 X 73 cm

N° inventaire : 7669


Loustal – Brasilia Sans titre, 4

Technique mixte sur papier

29,5 X 21 cm

N° inventaire : 30893


search previous next tag category expand menu location phone mail time cart zoom edit close